
ワーグナーは、多くの偉大な音楽トレンドに影響を与え、時代を画した作曲家の一人です。 。有名なヴィルヘルム リヒャルト ワーグナーと彼のオペラの文化的遺産は、メロディーとハーモニーの観点、そしてオーケストラの指揮の観点の両方から征服され、感動を与えます。
彼の前兆のような叙事詩作品、つまり人間(そして英雄)の中心性を称賛する作品は、劇場を大きく変え、その古典的な構造を覆す偉大な革命の一環として現れました。そして彼が真の名声を獲得したのは死後であったため、その代償は高くついた。
彼の音楽的提案やライフスタイルなどの彼のアイデアには、賞賛する人もあれば中傷する人もいます。いずれにせよ、彼は物議を醸す人物だった。音楽的には、ワーグナーのオペラは、歌と演技の間の境界線がしばしば重なる、トーンの顕著な希薄化によって特徴付けられます。
ワーグナーの作品は、聴衆を英雄的で官能的な世界に連れて行きます。 。彼の音楽の強さはリスナーを征服し、ステージ上で命を吹き込まれるストーリーに共感するよう誘います。
初期の頃
リヒャルト・ワーグナーは、1813年5月22日にドイツのライプツィヒ市で生まれました。彼の家族はかなり質素な家庭でした。母親のロジマ・パッツはパン屋の娘で、父親のカール・フリードリヒは 彼は生計を立てた 警察に提出する文書の転記とコピー。残念ながら、ワーグナーは生まれてから数か月後、ひどい発疹チフスの犠牲者の中で父親を亡くしました。
その後間もなく、彼女の母親は継父となるルートヴィヒ・ガイヤーと結婚した。ガイヤーは俳優、歌手、画家でした。 このため、彼の影響は若いワーグナーの芸術的傾向に極めて重要であると考えられています。 。その後すぐに、家族はガイヤーの劇団に従うためにドレスデンに移りました。

その後、ワーグナーは 1817 年にドレスデンのヴィゼホフカントール カール フリードリヒ シュミットの学校に入学しました。1822 年に同じ町のクロイツシューレ (十字架の学校) に移りました。彼は 14 歳までこの学校で学び、ここでピアノを学ぶ機会を得ました。
リヒャルト・ワーグナーは15歳近くになるまで義父の姓を名乗っていた 。しかしその後、1828年1月21日にライプツィヒのニコライシューレ(ニコライ派学校)に入学する直前に、彼は亡くなった父親のそれを再採用することでそれを変更した。
彼の青春時代の荒廃
彼の初期の作品の量と多様性は、彼が広大な一般的多様性の作品から作曲家としてスタートしたことを証明しています。これらの中には、古典的な原型に従った器楽曲が一定の優位性を持っていました。
1833年、アーティストがまだ20歳だったとき、ヴュルツブルク合唱団の監督の職を引き受けてプロとしてのキャリアをスタートさせました。 。この初期段階では、彼の作品はいくつかの経済的制約に対処する必要があり、地方の観客を対象としたものでした。指揮者として彼が最初に完成させたオペラは、 妖精たち しかし、この本は彼の死後わずか5年後に出版されました。
3年後、ワーグナーはミンナ・プラナーとの不運な結婚生活に苦しんでおり、この段階でいくつかのオペラを作曲し、明らかに革命的なアイデアを展開し始めました。このドイツの作曲家の提案がヒトラー率いるナチ党の思想にさえ影響を与えた可能性があると示唆する人もいる。イスラエルでは今日でも彼の作品の再放送には暗黙の拒否権があることに留意してください。
ワーグナーにとって明らかに暗い時期は、一連の経済問題によって悪化した妻との困難な関係によって特徴づけられた。 彼はまた、ギャンブルとアルコール依存症にも苦しみ始めました。こうした想定のもとでは、経済回復は確実に困難になった。
1839年、膨大な借金がかさんだため国外に逃れ、パリに移住することになった。作曲家は1842年までドイツに戻ることができなかったが、パリに滞在していた。 それは失敗でした 。実際、フランスの首都では、彼は自分の作品を出版することができませんでした。しかし、彼は他の作曲家の編曲家として熱心に働きましたが、それほど大きな栄光を手にすることはありませんでした。
ワーグナーの作家
傑出した作曲家であると同時に、 ワーグナーは、執筆などの他の芸術形式を実験しようとしました 。この多面的な芸術家による最も重要なエッセイのいくつかは、1840 年から 1842 年の間に出版されました。
彼らは、芸術家にとって生涯を通じて大きな関心を持っていた歴史的および理論的問題を扱いました。彼は、ドイツのマスコミにパリの音楽イベントに関する数多くのレビューを発表する多作なジャーナリストでもありました。彼の署名が入ったドキュメンタリー的な性質の記事もいくつかあります。
強い男だけが愛を知っている 愛には美が含まれているだけだ 美しさが芸術を生み出すだけだ。弱者同士の愛は、彼らの欲望を単に満足させる以外に何も生み出すことはできません。
リチャード・ワーグナー
彼の伝記データの一部にはあいまいさがあることに注意する必要があります。これは主に次の理由によるものです ワーグナー自身が自伝に盛り込んだ数多くの矛盾 私の人生 (私の人生)。
この自伝は、彼の誕生から 51 歳までの非常に長い期間をカバーしています。文章は非常に主観的であり、事実を語る中で彼の自我が著しく成長します。このようにして、本当の事実と増幅された(言うまでもなく捏造された)事実を知ることは困難です。この自伝は、彼の後援者であるバイエルン王ルートヴィヒ 2 世の要請により 1865 年に書かれました。
彼は故郷に帰ります
しかし、その勝利は古典的な構造を持つ作品、つまり有名な作品によってもたらされました。 リエンツィ これによりワーグナーはドイツで名声を得ることができました オペラはパリの大衆向けに書かれたにもかかわらず。最初の子が死んでから数日後 チャペルマスター ドレスデン劇場のフランチェスコ・モルラッキが就任し、後任にはワーグナー自身が招集された。これにより彼は一定の経済的安全を得ることができ、また政治的にもかなりの知名度を得ることができた。
ワーグナーの芸術的関心はすぐに彼の政治活動と融合しました。作曲家は劇場を反動的な社会の鏡として考えました。前者の変革に着手しようとする際の彼の目標は、後者を変えることでした。
したがって、彼の考えがドイツのナショナリズムに広く表現されるのは当然のことでした。 。彼の考え方は、神話の登場人物や作品のテーマにはっきりと表れています。彼の作品の中で繰り返し述べられている考えは、ドイツの植民地という概念です。
ワーグナーを聴くたびに、ポーランドを侵略したいという抑えがたい欲求を感じます。
(ウディ・アレン)
政変とバイエルン王ルートヴィヒ2世の援助
と 作曲家 彼はスイスへの逃亡を余儀なくされ、そこで11年間留まった。
この期間中、彼は自分が非常に不安定な状況にあることに気づきました。 彼はドイツの音楽界から排除され、彼の収入は彼の作品を演奏できるという希望と同じくらいわずかでした。 .
1864年、ワーグナーは多数の債権者に追われ、チューリッヒ近郊のマリアフェルトにいた。彼の腹心の崇拝者であるルートヴィヒ 2 世は、彼に厚遇と経済的援助を申し出ました。この摂理の助けのおかげで、誰もが最も価値があると考える彼の作品に光が当たることができました。
彼の有名な作品から1年後 トリスタンとイゾルデ この作品はミュンヘン市で初めて上演され、大成功を収め、常連客に新たな賞賛を呼び起こしました。 1年後、妻のミンナがドレスデンで亡くなり、作曲家はジュネーブに永住した。 王の保護のおかげで、ワーグナーはついに借金を気にせずに働くことができました。

ワーグナーとバイロイト
数年後、ワーグナーは、現在も存在する同名の有名なフェスティバルのきっかけとなる劇場であるワーグナー研究所を設立する計画を立てました。礎石は彼の59歳の誕生日に据えられた。このプロジェクトを完了するために、ワーグナーは資金を集める目的でドイツで一連のコンサートを開催する必要がありました。ルドヴィコ 2 世の援助のおかげで、工事は 1874 年に最終的に完了しました。
同じバイエルンの町に作曲家は別荘ヴァーンフリートを建てました。 。しかし、工事完了からわずか 2 年後、劇場は非常に大きな損失を記録し始めました。状況を解決するために、彼はドイツでいくつかのコンサートや音楽イベントを開催し始めました。最高のパフォーマンス 非常にストレスの多い おそらく主人の健康状態を深刻に損なった可能性が高い。
リヒャルト・ワーグナーの死と遺産
1881年から1882年にかけて、ワーグナーは何度か心臓発作を起こした。 1883 年 2 月 13 日、この有名な作曲家はヴェネツィアで亡くなりました。彼の遺体はヴァーンフリートの別荘の庭に埋葬された。
四部作 ニーベルングの指環 4つで構成されています ワルキューレ ラインゴールド 神々の黄昏 e ジークフリート .
四部作と合わせて パルジファル トリスタンとイゾルデ ニュルンベルクのマスターシンガーズ ローエングリン タンホイザー そして フライング・ダッチマン それらは一般に、
この完全なサイクルは、少なくとも 1876 年まで上演されることはなく、その瞬間から、ドイツ南部のバイロイトで毎年開催されるフェスティバルの中心部分を代表しています。
ワーグナーの考えには、批判者と同じくらい多くの支持者がいました。 彼のバイロイト劇場のこれまでにない複雑さの遺産は、唯一の真のパトロン、バイエルン王ルートヴィヒ 2 世の情熱のおかげで可能になりました。 。この劇場は、時が経ってもワーグナーの天才がまだ生きていることを示す彼のオペラの上演のみを目的としています。