ウィリアム・ターナー、海に夢中になった画家

ウィリアム・ターナーはイギリスの画家で、自国の芸術シーンを変えました。なぜ彼がヨーロッパで最も重要な芸術家の一人とみなされるのかを見てみましょう。海に夢中になった画家、ウィリアム・ターナー

JMW ターナーとしても知られるジョセフマロードウィリアムターナーは、フランス印象派の先駆者の 1 人です。 今日高く評価されている彼の絵画は、風景や自然の情景を表現しています。

幼少期とアーティストとしての第一歩

10 歳のとき、彼はロンドン郊外のミドルセックス州に住み、そこで中等学校に通い始めました。しかし、彼はすぐにそれを放棄し、わずか14歳で王立芸術アカデミーの学生になりました。

アーティストとしての最初の数年間、若いターナーは次のことに専念しました。水彩画。彼の作品の一部は、理容師だった父親の顧客に販売されました。

ターナーは十代の頃でさえ、故郷に留まるよりも旅行して新しい土地を訪れるのが好きでした。この瞬間から 風景や自然環境に対する彼の愛情が明らかになり始めた 。しかし、彼の技術はまだ未熟で、当時の他のイギリスの画家の技術と非常に似ていました。

1794 年に 20 歳になる直前に、ウィリアムターナーは次のようなスコットランドの画家の作品を発見しました。ジョン・ロバート・カズンズ。この発見は、彼が風景画の視野を広げ、より想像力豊かな作品を生み出すのに役立ちました。彼はすぐに並外れたアーティストであることが証明され、わずか 21 歳でロイヤルアカデミーに出品されましたが、これはごく一部の人にしか与えられない栄誉です。

洗練された芸術にもかかわらず、ターナーは決してエレガントなマナーやブルジョワ的な趣味の人ではありませんでした。 彼はロンドンの最も貧しい地区の住民の典型的な特徴を常に維持してきた そして彼は、当時彼の社会階級の男性にふさわしいと考えられていた服を着るのが好きではありませんでした。

これに加えて、彼は無愛想で失礼な態度をとる男であることを何度も示しました。批評家たちは彼の作品を高く評価したが、現代芸術家たちは彼の作品を嘲笑した。吃音 .

成熟度: ベールに覆われた空とぼやけた輪郭の間

1805 年頃のウィリアムターナーの初期の作品では、すでにこの画家の風景を表現する独自の方法を観察することができます。特に、明るさ、雰囲気、そしてシーンを表現するドラマチックで非常にロマンチックな方法に重点を置いています。

彼の風景の中の天と地の境界はますます曖昧になっていきます そして色のために道を譲るために地形が犠牲になります。光の効果は紛れもなく彼の作品の主人公です。

1815 年にインドネシアでタンボラ火山が噴火し、その火山灰は地球の北半球全体に影響を及ぼしました。少なくとも 3 年間、空はいつも曇っていて、夕日は明るく見えました。アテネのアカデミーが実施した調査によると、私は次のような可能性があります。色ターナーの作品の空にあるのは、当時の大気中に存在していた火山灰の割合が高いためです。

ウィリアム・ターナーは数多くの絵を描いたが、本、特にバイロン卿やウィリアム・シェイクスピアの作品の熱心な読者でもあった。 1815 年から 1820 年にかけて、彼はヨーロッパ各地を旅して偉大な芸術の首都を訪れました。彼のイタリア滞在は間違いなく彼のスタイルと絵画技術を際立たせた。ローマを訪れてから、ターナーの作品の色彩はより純粋で明るくなりました。

ターナーは、座りっぱなしのライフスタイルよりも動きやアクションを好むことを常に示してきました。 。このため、彼は美しい風景を見つけるために生涯を通じて特にイングランドとスコットランドを旅しました。 1829年に父親が亡くなった後、ターナーは霧の色、風、庭園のあるイギリスの海岸近くに留まる事を好みました。