マルホランド ドライブ (2011) はデヴィッド リンチ監督の最も有名な映画の 1 つです。 の著者でもあります ツイン・ピークスの秘密 。彼のほぼすべての作品と同様に、この作品にも無関心な人は誰もおらず、一度見ると高揚する人と嫌悪感を抱く人に大衆が二分されます。長年にわたり、この映画は、全会一致ではないにせよ、今世紀で最も象徴的な映画の一つとして賞を受賞してきました。
この映画のプロットを提示するのは、複雑な構造を考えると決して簡単ではありません。陰謀？ 少女は二度死を経験する 車の中で殺されそうになった瞬間、逆説的に交通事故のおかげで彼女は命を取り留める。
マルホランド ドライブのプロット
少女がバッグの中に持っているのは、いくらかのお金と小さな青い鍵だけです。 彼女のアイデンティティを理解するのに役立つものは何もありません。事故の後、少女は記憶を失い、自分のものではない家に隠れていることを考えると、映画の重要な側面です。 一方、ベティは女優志望です。 彼女はロサンゼルスで叔母から借りた家に住んでいます。初めて家に着くとすぐに、自分をリタと呼ぶことに決めたでこぼこした若い女性に出会います。
この瞬間から、映画はリタの本当のアイデンティティを調査し、視聴者を二人の主人公の最も秘密の情熱を巡る旅に連れて行き、一連の明らかにつながりのない状況に到達します。 最初のスリラーから、完全な暗闇と地獄への下りに移ります。 この記事ではそれを解読しようとする、見た目とシンボルのゲームです。
マルホランド ドライブ 元々はテレビシリーズになるはずだった しかし、プロデューサーたちはパイロットエピソードに非常に衝撃を受け、それを長編映画にすることを好みました。
おそらく根本的な問題は、観客が特定の直線性を把握し、最終的な説明を見つけ、すべての側面を理解しようとする試みです。 感情に流されてしまう そしてこの映画が呼び覚ます感覚。
なぜ私たちは、何が起こってもすべての説明を理解しようとするのでしょうか？だからこそ私たちは、 素晴らしい心 映画の説明をするのではなく、いくつかの重要な瞬間を分析することにしました。
なぜ説明を求めるのでしょうか？
マルホランド ドライブ 本格的な迷宮、夢のような映画を連想させます。 私たちの夢の複雑な構造 。リンチ自身がこの映画には本当の説明がないと繰り返し述べているにもかかわらず、今日でも私たちはリンチの作品を理解する鍵を見つけようとしている。
過剰な情報に慣れてしまった時代に、 マルホランド ドライブ それは啓示的な経験になるかもしれません。 スクリーンに映るものを視聴者が自分なりの解釈で表現できる映画。 芸術は必ずしも言葉で説明できる必要はありません。 時には、その説明が他のレベルで発生したり、私たちの中の特定の感情を呼び起こすことに限定されたりすることがあります。
いくつかの音楽作品や詩的な絵画作品について少し考えてみましょう。これらは常に明確なメッセージを伝えるとは限りませんし、私たちは感情に流されることを好むため、気にすることさえありません。また 映画館 単なる娯楽の手段ではなく、このような感情を呼び起こすことができます。
という単純な事実 マルホランド ドライブ あなたは私たちの中に疑問や疑問を解き放ちます 単なるエンターテイメントの枠を超えています。 リンチのフィルモグラフィー 通常、夢のようなものに近いため、逆説的に、メッセージを理解しようとする方が簡単です。 マルホランド ドライブ 夢の世界から始まる。私たちが夢を見るとき、私たちの心に群がり、夢の中で完全に論理的に見えたイメージや物語は、目が覚めると完全に切り離されていることがわかります。
マルホランド ドライブ 後者と同様に、解釈の深い自由を享受していることを考えると、それは夢のこの特定の論理に完全に統合されています。
マルホランド ドライブ: 幻想
私たちが夢を見るとき 夢の中に、人生で少なくとも一度は見たことがある人々が現れます しかし、私たちはそれを覚えていない、または夢が現実で解釈されているものとは異なる役割を担っていると考えています。
夢の中では、空間さえも現実とは大きく異なる可能性があり、私たちの可能性も異なるため、時には人生ではできないような行動を実行することになります。 したがって、両者の間に平行線を描きたいのです。 マルホランド ドライブ そして夢の世界には、夢の世界のダイナミクスに完全に適合する一連の要素がこの映画の中に見られます。 この映画は、特に象徴的な場所であるクラブ シレンシオで象徴性にも満ちています。
クラブ・シレンツィオのシーンは間違いなくこの映画の中で最も催眠術的なシーンのひとつであり、同時にプロットの前後を決定づけるシーンでもある。 ここまでで、少なくとも部分的に直線的な構造を特定できたとしても、このシーンから始まると、私たちはまったく異なる映画に直面していることに気づきます。
このクラブは、ヘルメス小説の魔法の劇場に少し似ています。 ステッペンウルフ の ヘルマン・ヘッセ 。登場人物が元の自分に戻ることのない出会いの場であり、おそらく主人公たちを理解するための真の鍵を握る場所です。
色は青
クラブ シレンシオは青が支配的な場所で、主人公の深い二面性を呼び起こしているかのようです。心と内省を暗示する青は、事故当時リタがバッグの中に入れていた鍵や、ベティが保管していた金庫の中に見られる色と同じです。
映画の中で、金庫を開けるのは青い鍵であり、新たな現実と、最終的に意味があるように見える一連の出来事に命を吹き込みます。 。それまで見てきたものすべてが新たな意味を帯びるように見え、明らかな何かを目撃させられます。 二重人格 。 Club Silencio のおかげで、私たちは騙されていたことがわかりました。私たちが見たものはすべて単なる幻想であり、嘘でした。芸術のように、夢のように、そしてまさにこの映画。クラブのマジシャンは女の子たちに話しかけているようであり、同時に私たちをリンチによって強制されていた眠りから目覚めさせてくれているようだ。
このようにして、私たちは探偵調の映画の最初の部分から、それが明らかにするのと同じくらい当惑させる変曲点を中心に展開する暗い部分に移ります。 。若いベティが生きているように見えるアメリカンドリームの楽観主義から、私たちはリタの退廃と不安定さへと移り、後者に宿る二面性を掘り下げます。
結論
この映画には多くの利点と長所があるにもかかわらず、この映画を消化できず、過大評価された作品だと考える批評家もまだいます。たとえそれが事実だったとしても、私たちは依然として、この映画で見事に演技しているナオミ・ワッツのキャリアをスタートさせることができる素晴らしい演技でいっぱいの映画に直面していることに気づきます。
確かにその方法は否定できません マルホランド ドライブ は非常に主観的な解決策を備えた本物のパズルです。視聴者にとって大切な練習です。結局のところ マルホランド ドライブ それは心への招待状であり、情熱と嘘に満ちた幻想的なパズルです。
ヘイ・バンダなんて存在しない、最前奏のオーケストラというバンドも存在しない。
-マルホランドドライブ-
